Описание и фото
Времена года
- Новая сцена
- Премьера — 7 июля 2022 года
- Композитор: Александр Глазунов
- Либретто Дарьи Хохловой
- Хореография: Артемий Беляков
- Художник-постановщик: Анна Кострикова
Балет в одном действии.
Идёт в один вечер с балетами «Сделано в Большом» и «Танцемания».
Идёт в один вечер с балетами «Сделано в Большом» и «Танцемания».
Танцемания
Новая сцена
Премьера — 7 июля 2022
Композитор: Юрий Красавин
Хореограф-постановщик: Вячеслав Самодуров
Художник-постановщик: Алексей Кондратьев
Художник по костюмам: Анастасия Нефедова
Новая сцена
Премьера — 7 июля 2022
Композитор: Юрий Красавин
Хореограф-постановщик: Вячеслав Самодуров
Художник-постановщик: Алексей Кондратьев
Художник по костюмам: Анастасия Нефедова
Балет в одном действии.
Идёт в один вечер с балетами «Сделано в Большом» и «Времена года».
Идёт в один вечер с балетами «Сделано в Большом» и «Времена года».
Made in Bolshoi (Сделано в Большом
- Новая сцена
- Премьера: 7 июля 2022
- Хореограф-постановщик: Антон Пимонов
- Сценограф-художник: Настя Травкина
- Художник по костюмам: Татьяна Ногинова
- На музыку Анатолия Королёва
Балет в одном действии.
Балет создан по заказу Большого театра. Мировая премьера состоялась 7 июля в один вечер с премьерами балетов «Времена года» и «Танцемания», также созданных по заказу Большого. И в контексте этой программы, и вне его этот опус обращает на себя внимание прежде всего интригующим и «вызывающим» названием: хореограф-постановщик как будто берётся воплотить стиль Большого балета, отмечая его фирменным «товарным знаком».
Между тем, исполнительская карьера автора — г-на Пимонова — складывалась в Мариинском театре, причём с большим уклоном в современный репертуар. Он очень скоро почувствовал вкус к сочинительству, начал ставить за пределами Мариинского театра, затем и в самом Мариинском, участвуя в «мастерских молодых», а затем вышел и за пределы Санкт-Петербурга. Его довольно быстро заметили, о нём заговорили. Через пять лет после начала у него уже была постановка в Большом театре — в 2018 году в рамках проекта «Пьеса для него». В течение трёх лет он был заместителем художественного руководителя Урал Балета Вячеслава Самодурова, а в 2021 году возглавил балетную труппу Пермской оперы.
Что касается направления его хореографической мысли, то он является приверженцем классики (или неоклассики), большим почитателем и исследователем творчества Джорджа Баланчина. Пребывает в убеждении, что классический лексикон никогда не устареет и на этом языке можно бесконечно продолжать «писать» всё новые и новые сочинения. Хитросплетением сюжетных линий интересуется немного, будучи и в этом последовательным «баланчинистом». Что лишний раз доказывает и то, что сделано им в Большом. Балет «короткометражный», но густонаселённый, изобилует всеми возможными ансамблями: дуэтами и соло, параллельным танцем нескольких пар… Вторя музыке замечательного петербургского композитора Анатолия Королёва, танец демонстрирует быструю и радикальную смену настроений и темпов. Под недрёманым взглядом загадочной блондинки (её огромный лик, напоминающий женские головки голливудских актрис середины прошлого века, охватывает практически весь задник и напоминает скорее символ, вневременную модель, а не портрет) артисты балета начинают свой извечный экзерсис у палки, переходящий в аллегро — и так без конца, то «вбиваясь из сил» и как будто впадая в апатию, то вновь наращивая скорость. Что ж — этот процесс бесконечен и вечен. В Большом протекает без малого двести пятьдесят лет.
Балет создан по заказу Большого театра. Мировая премьера состоялась 7 июля в один вечер с премьерами балетов «Времена года» и «Танцемания», также созданных по заказу Большого. И в контексте этой программы, и вне его этот опус обращает на себя внимание прежде всего интригующим и «вызывающим» названием: хореограф-постановщик как будто берётся воплотить стиль Большого балета, отмечая его фирменным «товарным знаком».
Между тем, исполнительская карьера автора — г-на Пимонова — складывалась в Мариинском театре, причём с большим уклоном в современный репертуар. Он очень скоро почувствовал вкус к сочинительству, начал ставить за пределами Мариинского театра, затем и в самом Мариинском, участвуя в «мастерских молодых», а затем вышел и за пределы Санкт-Петербурга. Его довольно быстро заметили, о нём заговорили. Через пять лет после начала у него уже была постановка в Большом театре — в 2018 году в рамках проекта «Пьеса для него». В течение трёх лет он был заместителем художественного руководителя Урал Балета Вячеслава Самодурова, а в 2021 году возглавил балетную труппу Пермской оперы.
Что касается направления его хореографической мысли, то он является приверженцем классики (или неоклассики), большим почитателем и исследователем творчества Джорджа Баланчина. Пребывает в убеждении, что классический лексикон никогда не устареет и на этом языке можно бесконечно продолжать «писать» всё новые и новые сочинения. Хитросплетением сюжетных линий интересуется немного, будучи и в этом последовательным «баланчинистом». Что лишний раз доказывает и то, что сделано им в Большом. Балет «короткометражный», но густонаселённый, изобилует всеми возможными ансамблями: дуэтами и соло, параллельным танцем нескольких пар… Вторя музыке замечательного петербургского композитора Анатолия Королёва, танец демонстрирует быструю и радикальную смену настроений и темпов. Под недрёманым взглядом загадочной блондинки (её огромный лик, напоминающий женские головки голливудских актрис середины прошлого века, охватывает практически весь задник и напоминает скорее символ, вневременную модель, а не портрет) артисты балета начинают свой извечный экзерсис у палки, переходящий в аллегро — и так без конца, то «вбиваясь из сил» и как будто впадая в апатию, то вновь наращивая скорость. Что ж — этот процесс бесконечен и вечен. В Большом протекает без малого двести пятьдесят лет.
